Felipe Lozano
ES
Felipe Lozano se centra en procesos de hibridación que tensionan los límites entre lo humano y lo no humano, lo natural y lo artificial. Su instalación plantea una reflexión crítica en torno a la obsesión contemporánea por la perfección física, explorando la manera en que la piel y el cuerpo se convierten en superficies de negociación entre la biología, la tecnología y la cultura visual.
La obra despliega registros visuales de masas de carne en movimiento sobre una caminadora de gimnasio. Este montaje yuxtapone lo idealizado y lo tangible, lo artificialmente optimizado y lo materialmente vulnerable, confrontando al espectador con las tensiones entre imagen y realidad.
En diálogo con el posthumanismo (Braidotti, 2013; Haraway, 2003), la pieza evidencia cómo la corporalidad deja de concebirse como una esencia fija para convertirse en un campo relacional en constante devenir. Asimismo, al incorporar tecnologías de inteligencia artificial y la repetición maquínica del ejercicio, la obra se inscribe en debates transhumanistas sobre la optimización del cuerpo (Bostrom, 2005), subrayando las contradicciones de un imaginario que aspira a la superación biológica al mismo tiempo que reproduce frustraciones y límites materiales. Desde una perspectiva de nuevo materialismo (Barad, 2007; Bennett, 2010), las imágenes de carne en movimiento adquieren agencia propia, desestabilizando la primacía de la forma idealizada y revelando la potencia vibrante de la materia corporal.
En SIMBIONTE, la propuesta de Lozano se erige como un dispositivo crítico que expone la fricción entre deseo, tecnología y materia, cuestionando la construcción de lo humano en un horizonte donde el cuerpo se reconfigura entre lo biológico, lo digital y lo imaginario.
EN
Felipe Lozano’s practice engages processes of hybridization that blur the boundaries between human and non-human, natural and artificial. His installation offers a critical reflection on the contemporary obsession with physical perfection, exploring how skin and the body become sites of negotiation between biology, technology, and visual culture.
The work presents recorded footage of masses of flesh moving on a gym treadmill. This juxtaposition contrasts the idealized and the tangible, the technologically optimized and the materially vulnerable, confronting viewers with the tensions between image and reality.
In dialogue with posthumanist thought (Braidotti, 2013; Haraway, 2003), the piece foregrounds corporeality as a relational field in constant becoming, rather than a fixed essence. By incorporating AI technologies and the machinic repetition of exercise, it resonates with transhumanist debates on bodily enhancement (Bostrom, 2005), highlighting the contradictions of an imaginary that aspires to transcend biology while reproducing frustration and material limits. From a new materialist perspective (Barad, 2007; Bennett, 2010), the moving flesh acquires its own agency, destabilizing the primacy of the idealized form and revealing the vibrant potency of bodily matter.Within the framework of SIMBIONTE, Lozano’s installation operates as a critical device that exposes the friction between desire, technology, and matter, questioning the construction of the human in a horizon where the body is reconfigured across the biological, the digital, and the imaginary.
FLESH
Imagen digital. Chromaluxe (Sublimado HD sobre aluminio)
70 x 70 cm
GAN-bang
Video instalación
100 x 57 cm | Video en bucle
3:00 min