J&L Constructores | Jimmy Espinosa y Lina Prieto
ES
J&L Constructores es un colectivo de artistas-socios que trabajan de manera colaborativa no solo como dúo creativo, sino como estudio expandido en torno a procesos de investigación y experimentación. Las piezas presentadas en SIMBIONTE son dibujos que incorporan técnicas de collage y ensamblaje. Esta distinción no es meramente formal: mientras el collage remite a la tradición moderna de la fragmentación y recomposición de imágenes, el ensamblaje pertenece al léxico deleuziano, evocando un modo de composición en el que elementos heterogéneos generan nuevas configuraciones relacionales. En estas obras, por tanto, confluyen temporalidades múltiples: la herencia moderna y la ontología contemporánea de los ensamblajes.
El proyecto se inscribe en la reflexión sobre el papel de la piel en un mundo donde los dispositivos tecnológicos se vuelven cada vez más intuitivos y reactivos, inmersos en un bucle interminable de retroalimentación de datos que transforma nuestras nociones de corporalidad. Dentro de esta lógica, la alteridad deja de ser excepción para convertirse en la norma, mientras que lo considerado “normal” adquiere un matiz inquietante, casi siniestro.
Desde la perspectiva del posthumanismo, la práctica de J&L Constructores cuestiona la centralidad del sujeto humano como referente único, mostrando cómo la piel funciona como interfaz en un entramado de temporalidades, materiales y tecnologías. Desde un ángulo transhumanista, sus obras especulan sobre la reconfiguración del cuerpo en escenarios de interacción continua con sistemas inteligentes. Finalmente, en sintonía con el nuevo materialismo, los dibujos-actos del colectivo reconocen la agencia de los materiales y de los ensamblajes como instancias vivas de pensamiento visual.
EN
J&L Constructores is a collective of partner-artists working collaboratively not only as a duo but as an expanded studio engaged with ideas and creative processes. The works presented in SIMBIONTE are drawings that incorporate techniques of collage and assemblage. This distinction is epistemologically significant: collage belongs to the modernist tradition of fragmentation and recomposition, while assemblage, in Deleuze’s lexicon, refers to the creation of relational configurations where heterogeneous elements form new constellations. These works thus stage the collision of multiple temporalities: the legacy of modernity and the contemporary ontology of assemblages.
The project reflects on the role of the skin in a world where technological devices are becoming increasingly intuitive and reactive, immersed in an endless feedback loop of data that reshapes our understanding of corporeality. In such contexts, alterity seems to have become the new normal, while the “normal” itself takes on an uncanny quality.
From a posthumanist perspective, J&L Constructores destabilizes the centrality of the human subject, presenting skin as an interface entangled with temporalities, materials, and technologies. From a transhumanist angle, their work speculates on the reconfiguration of the body in continuous interaction with intelligent systems. In line with new materialist thought, their drawing-acts foreground the agency of materials and assemblages as living instances of visual thinking.
Miler Lagos has developed a body of work incorporating, sculpture in non-traditional formats and materials, site specific installations. His premises are nurturing around time, materiality and origin. Therefore, we find traces in his works of trees, stems and water pathways. He connects ancient knowledge with cotemporary thinking practices of getting to see and find ourselves in this world. The pieces he presents in this project are two works that establish different connections with our perceptual reality one that we can see to the naked eye and other we just can formulate in abstract ideas. Like quantum philosophy where the observe, the instruments of the observation and the methodology to observe intervene in the phenomena. A huge formed glass and a trace of a trunk are juxtaposed.
Acinesia
Estructuras de acero quirúrgico, papel desgarrado, lápiz, lápices de colores y alfileres.
53 x 28 x 2,5 cm
2018

